VR｜AR艺术

基于U3D/UE4引擎的艺术交互体验&游戏艺术史

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这种艺术形式可以充分发掘网络能够提供的一切潜能，而非仅限于游戏等娱乐层面，例如通过静态绘本进行动态化的处理，展现丰富的多媒体场景，可以创建无数的超文本结构，最终的艺术形式可以容许多人同时影响作品，而不是传统概念上的观众与作品一对一的互动。

 

在VR技术体系支持下部署360实景与3D虚拟艺术实境的结合，对于创建艺术史平台无疑具有革命性意义，事实上，在基于VR引擎的可编程界面基础上开发出来的数字艺术史叙事模式可以通过创新的用户界面和更丰富的用户体验达到叙事学方法、复合模型研究方法与艺术史范式的合一。例如泰特现代美术馆(Tate Modern)推出了一款IPhone版艺术史游戏（如今已能登陆苹果公司的App Store下载），整个游戏对艺术史进行了Q版呈现，可赋予参与者与美术史相关的诸多角色，游戏的每一关都代表着美术史中的一个时期，访客或玩家可以通过它构建依照游戏规则行事的操控方式，进行一场美术史的时间之旅。对于泰特美术馆自身而言，这款IPhone游戏也同时具有与实体馆相互映射的功能：当玩家走入实体美术馆打开游戏时可启动“加强模式（Turbo Mode）”，GPS定位系统能告知访客或玩家所在的位置、与作品的虚拟关联，互动性提示可帮助玩家度过艺术史中的各个关口，并且将游戏中的作品与泰特美术馆的真实藏品进行比较，以此加深访客对艺术史上下文逻辑关系的更深一步了解。

 

目前灵境Artlab的工作仍在以自己的方式进展着，将更加倾向于突出艺术史与工具革命的关系，并以一种独特视角为艺术家、艺术展览提供新的栖息地——一种值得流连于其间的独具个性化的生存方式——赛博空间。

 

灵境Artlab关键技术研发与应用—「智慧美术馆展示系统」

 

灵境Artlab「智慧美术馆展示系统」是基于互联网世界的高科技艺术展示环境，其中包括以cave沉浸式立体投影以及各种多感知系统为核心的「虚拟现实」、「增强现实」以及「混合现实」环境。该环境的基本特征是多感知性、深度沉浸和临场体验。这些特性不仅赋予了艺术家的创造行为一种新型的技术美学色彩，同时也带来了艺术思维与科技工具的密切交融以及二者深层渗透所产生的全新的认知体验。

 

观众成为参与者、交互者、玩家：

 

灵境Artlab「智慧美术馆虚拟展示系统」或称「掌上美术馆」、「永不落幕的美术馆」，致力于探索出一个超出静态叙事的美术馆空间，一个依托于先进的媒体技术的「社会性智能体」，全面突破传统的艺术创作、展示、交流等层面，实现艺术展览在数字世界的自主浏览、实时交互、临场体验等智能化属性，进而探索当代艺术的“动态叙事”模式，造就当代艺术的「Second Life」。

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AR数字媒体艺术

 

 

李怀骥作品「N+A进化论」系列 (AR版)（2009年）